冀和更多人一起做「黐線」的創作

　　雖然阿蟲很相信集體創作的力量，但他不諱言，他與人溝通時會比較直率，少不免會得失人。「我們以B2B業務為主，和客人溝通時，往往會忘記自己是代表公司講話，因而忽視了其難處和考量重點，繼而引發誤會或衝突。」幸運的是，Mic的冷靜個性正好與阿蟲互補，「Mic會把我拉出來客觀分析一下，嘗試從對方的角度去思考。」

　　回想起創業初期，阿蟲因為勇字當頭，索性辭職全心經營公司，Mic則選擇保留舊職，所以兩人曾出現工作時間分配不均的情況。「Mic會受較多靶，因為我會逼得很緊。此時回想，雖然當時我覺得沒問題，但其實這樣的溝通是很不健康的。」直至阿蟲於2014年跑到丹麥哥本哈根的Henrik Vibskov工作室實習，經歷了與香港不一樣的職場文化後，終學會退後一步思考。「不是我構思好所有事後，便讓對方去做；對方做不到時，就說他不行。（在與人溝通合作的層面上，）1+ 1不一定做到2，做到1.8已經算很完美。除非我們合作時，能發揮彼此的長處，才能產生3甚至4的成果。」

Mic特別欣賞阿蟲對創作的執著。「好幾次遇到困難，甚至覺得整件事不可行時（阿蟲忍不住問：我們有project是行不下去？），都是靠他那永不放棄的意志才能繼續。」聽畢Mic的讚賞，阿蟲忍不住亮出自己的「底牌」說：「我根本不知道那是『懸崖』就衝了出去。」

　　Stickyline今年踏入第九個年頭了。阿蟲坦言，這一路走來，固然有過很多令人興奮的新衝擊，但迷惘的時刻也有不少。他相信是時候要停一停，想一想，當他們擁有愈來愈多資源時，下一步該怎麼走？「其實迷惘是代表著一個『肚餓』的狀態。雖然這種『肚餓』有時會令我覺得很沮喪，但我亦相信事情會變得更加好玩。我現在很肯定的一件事：我想和更多不同的人合作。我們可以一起做更多『黐線』的事。」

工作室裏放滿了阿蟲和Mic的作品。