最近在思考一個有關衣服與人的問題，曾幾何時，時裝是很簡單，記得Cristóbal Balenciaga、Yves Saint Laurent、Azzedine Alaïa、Oscar de la Renta、Valentino Garavani，以至Alber Elbaz和Tom Ford等殿堂級時裝大師，都說過是為女人而做衣服，他們希望令女人變得漂亮，希望女人會因為穿他們的設計而自豪。Alexander McQueen和Phoebe Philo亦強調他們的衣服是讓女性被賦予更大力量。不過這些說話，已經很久沒有再聽過，感覺愈來愈陌生。因為眼前的新一代設計師，都有他們自己的世界，有自己一套與眾不同觀點，他們不需要女人做靈感繆斯，更不會為女人和身體而著迷，他們只需要自我，為自己想要的烏托邦而做衣服。然後，是一大堆不著邊際，雲遊太虛的個人理論，此起彼落。

漂亮就是漂亮，醜就是醜。不過現今世代年輕人都認為漂亮的新定義，是應該包容所有東西，對他們來說，nothing is ugly。

　　我有理由相信這個鴻溝，正正是今日時裝潮流形成的起源。個別品牌不作評論，因為大家眼前已經有一大堆甚麼時裝車禍，以及在時裝周出現很多標奇立異的時尚達人，真的假不了，觀眾評價無花無假，「騎呢」是最能貼切形容現在的時裝潮流。為甚麼以前設計師所設計的衣服可以令人穿得漂亮，現今的時裝則令人變得不堪入目，甚至令大家不想去碰？人們的品味固然是問題所在，但衣服責任更大。衣服來自設計師，設計師通過了解人的需要而設計，設計包含理念訊息，背後更重要是教育，教育穿衣者認識時裝，兩者環環相扣。有怎樣的時裝，就會有怎樣的人；有怎樣的人，就有怎樣的時裝。

創意不難，總之是與眾不同都可以被說成是創意。但我認為要做到天地人合一，這樣的設計才是最高境界。

　　創意是不應被抹殺，但沒有以人為本的衣服設計，跟一間不能讓人住得舒適的樓盤單位是沒分別。市場的畸形扭曲，總是有原因的。人不應故步自封，但當眼前看到如今這個時裝界，實在沒法子叫人不沉醉往事。