香港並沒有一座最能代表香港高雅精緻藝術的水墨館，教人可惜。

　　傅抱石、李可染、徐悲鴻之後，以為中國畫已到絕路，怎料香港卻像是在天地崩潰變色之際，走漏了的帝王遺孤，於一個小島與半島之中，繁衍一支，成了當代水墨的根源。

　　正當大陸受共產極權的掌控，藝術被摧毀淨盡，變得愈來愈單調，一切只為服務一個偶像時，香港卻因國學南來，又受歐洲文化所薰陶，在東西互相衝擊之下，就像張無忌身處布袋和尚的乾坤一氣袋，成就出柔混華夷的全新中國畫風格，為水墨媒介注入了抽象、透視、純粹概念等現代元素。

新水墨運動帶頭大哥呂壽琨

新水墨運動重要人物王無邪（相片來源：蘇富比）

　　像呂壽琨由濕筆以描寫香港風景為先，突破至幾筆大掃配一點紅的純粹概念作品系列《禪》；又或王無邪以幾何方式繪畫山水風景。這種新形式成就了當代水墨的格調，並影響至整個亞洲。

　　每個城市都擁有最能代表當地的美術館，但最表現香港東西逢源，且承先啟後的水墨藝術，卻似是二三線配角，不值得擁有一座專屬的美術館，只能偶爾這裏，忽然那裏的隨機展覽。常設的主角，卻陰陽倒配，另有其他。

金董建平（右二）曾於零五年提倡建水墨館。因為她是畫廊主人，被指為有利益衝突之嫌。（相片來源：Alisan Fine Arts）

　　當然，這並不能全怪政府。因為香港的對話（Dialogue）靠粵語，語言（Language）卻是名與利，一席重要美術館常設展覽的地位，可以是一座白金升降機，能讓一位畫家的身價，一躍而起。但在人類圈子裏，畫家一進殿堂，是非就來。到底是誰決定誰能進館，誰要排斥門外？他憑甚麼登上水墨館之殿堂，相反我卻不能？為甚麼這個畫家可以放在常展畫展最當眼位置，而我卻被放在角落？政府竟然委派這位當館長？我不服，何不讓水墨界自己推舉館長？

　　以為列出一個名單，讓人人也分一杯羹，就能解決？失卻特色的平庸美術館，變成雞肋，純粹用來供公公伯伯夏天涼冷氣。既然浪費時間，談不下去，倒不如早早分手，乾脆讓給他方的藝術，至少免卻本地人明爭暗鬥，又怕得罪這個，又恐得失那個，這種左右不是人的痛苦。

　　我當然希望香港能有一座水墨館，但還是想想就好，就如剛重臨香港的彭定康男爵所言：「In politics, where aspiration is so exaggerated, the gilt never stays long on the gingerbread.」為甚麼要有所勉強？我想通了，可惜就可惜，然後在西九裏仰望難得的晴空，輕輕的一朵雲在藍天飄過。