黎清妍筆下那淡淡的哀愁，都是你我的寫照

　　又是一年一度的香港秋季拍賣了。

 

　　由於旅遊限制仍然生效，外地藏家未能親身來到港尋寶，不知會否增加了大家「執漏」的機會？

 

　　如果大家想支持一下本地藝術家，不妨留意即將在10月6日在蘇富比藝術空間舉行的蘇富比當代藝術夜拍（Contemporary Art Evening Sale），當中有香港年輕藝術家黎清妍（Firenze Lai）的作品。

 

　　黎清妍在1984年生於香港，畢業於香港藝術學院。2011年，她開始成為全職藝術家，此前是一位書籍設計師。今年7月，她的一件曾於2017年威尼斯雙年展展出的油畫作品《從此幸福快樂地生活下去》，在蘇富比以263萬港元拍出（遠高於估價60萬至120萬），創下藝術家個人拍賣記錄。

 

黎清妍，《從此幸福快樂地生活下去》，2013年作

香港，蘇富比 ，2020年7月9日，拍品編號1103

售價263萬港幣，藝術家拍賣記錄

 

　　作為香港少數「百萬級」藝術家，黎清妍在創作上的早熟和商業上的成功，實在為「沉寂一時」的本地藝術圈帶來一點冲喜的啟示作用（大家能講出那一位「百萬級」的香港新晉藝術家嗎？）

 

　黎清妍的作品擅長以簡單的線條、結構、顏色創作出一種獨特的「處境人像」風格，營造一種淡淡的哀愁的氣氛。

 

　　以即將在本周日拍賣的《共事的人》（出自本地藝術收藏家諸承譽及諸陳慧婷之私人收藏）為例：「畫中人本應關係疏離，卻在狹窄的空間裡相擁，糾結成一團不合常理的肢體，隱喻人類在令人窒息的日常都市環境中所作出的生理和心理調適。她的作品往往刻畫了神秘莫測的人類心境，透過觸動人心的情感敘事，為觀者帶來愉悅迷人的視覺享受，同時流露出錯位、焦慮與悲傷的色彩。儘管黎清妍的筆下人物無名無姓，她那獨一無二、充滿力量的世界卻能夠喚起普世共鳴。」（引自蘇富比圖錄） 

 

黎清妍《共事的人》

香港，蘇富比 ，2020年10月6日，拍品編號1101

估價：90萬至120萬港幣

 

　　「觸動人心的情感敘事」之說是對的，但「令人愉悅的視覺享受」恐怕並非是黎清妍的創作目的吧。就像畢卡索的藍色時期畫作，黎清妍的作品色調總是灰灰的，陰沉的，憂鬱的，與「愉悅」完全是兩碼子事 （這也是我們在閱讀拍賣圖錄簡介時要留心解讀的地方）。

 

　　儘管她畫中的人物面目是模糊不清的，但觀眾大概不難代入理解畫中情景，並從畫中觀照自己的心境。這是黎清妍的獨特之處。

 

畢卡索在1903年作的藍色時期畫作The Old Guitarist

Art Institute of Chicago收藏

 

　　「我創作的是具象作品，並非肖像。這種具像的藝術是普世的……我筆下的人物都是同一個人——是你和我，一個身處於不同處境的普世人物」。

 

　　黎清妍畫作之可「貴」，或許正正在於在世風日下的當前，她能夠把我們內心深處中的那種剪不斷的愁緒或欲說還休的悲傷，以一種異常簡潔、平靜，但又充滿感染力的藝術手法表現出來。而在觀賞畫作的過程中，我們也在不知不覺間得到一些精神上的安慰。所謂「藝術的力量」，其實應是這樣，也並非幾多十萬或百萬的金錢所能估量的。

 

「愁緒揮不去

苦悶散不去

為何我

心一片空虛」

 

—— 陳百強《偏偏喜歡你》

 

　　如果要用一句說話來形容黎清妍，我想到的是：「怎一個愁字了得！」

 

 

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