17/06/2021Text: Helena HauPhoto: Tim Ip

《戲墨狂想曲：喬治·馬修回顧展》：徹底釋放心中的直覺，以最純粹的情感詮釋藝術

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　　經歷過戰爭的劫後餘生，在滿是灰燼的世界中存活下來的人，注定要活得不一樣。

　　隨著二戰結束，巴黎解放，一股藝術蠢蠢欲動了許久的藝術氛圍再次縈繞城市，甚至漂洋過海，在另一國家、另一城市掀起一股熱潮。那種勢要打破傳統的叛逆，為藝術帶來了新的景象。當中，抽象藝術便充分的展示了當時戰後對自由的渴望與解放的情緒。

　　每每談及抽象藝術，Jackson Pollock幾乎成了代名詞，他標誌性的滴畫系列早已打破多個拍賣紀錄，其中一幅《No.5，1948》更是世界十大最貴的畫之一。但早在Jackson Pollock之前，法國巴黎已經有一位藝術家，以顛覆傳統的滴流技法（Dripping）繪畫，他就是被稱為抒情抽象之父（Lyrical Abstraction）的Georges Mathieu；他對藝術的理解，便是徹底打破傳統的局限，包括抽象藝術中的幾何枷鎖，以創新、叛逆、大膽的手法，追求一種更無約束的自由和即興的創作。

　　一起和編者走入K11 MUSEA的6樓展廳，一探由K11 Art Foundation 和季玉年女士所策劃的展覽——《戲墨狂想曲：喬治·馬修回顧展》，看看這位戰後藝術家，在藝術上揮灑的激情與速度。