【上流寄生族】不負「精準的社會觀察家」美譽！到底是甚麼塑造了今天的奉俊昊？
#奉俊昊 #導演 #奧斯卡金像獎頒獎禮 #韓國 #上流寄生族第92屆奧斯卡金像獎頒獎禮早前圓滿結束，橫掃四個大獎的韓國電影《上流寄生族》（Parasite）成為最大贏家。而憑該片榮獲「最佳導演」的奉俊昊，當晚捧著小金人獎盃傻笑的畫面更被網民截圖和瘋傳，表示恭賀之餘，亦忍不住直呼「導演太可愛了」！
「這的確是件了不起的事，但我仍然無法理解。《寄生蟲》獲得最佳國際影片獎後，我並沒有期待再能獲得其他獎項。公布結果後，我在沒有準備獲獎感言的情況下就上台了。」
南韓導演奉俊昊執導的《上流寄生族》（韓語：기생충／寄生蟲，中國大陸譯《寄生蟲》，台灣譯《寄生上流》）橫掃第92屆奧斯卡最佳導演、電影、國際電影及原著劇本四個大獎。（網上圖片）
奉俊昊捧著小金人獎盃傻笑的畫面被網民截圖和瘋傳。（圖源：filmatic＠IG）
現年50歲的奉俊昊，二十年來執導的電影，用十隻手指絕對數得完。雖然產量少，但由於他常以黑色幽默的方式，批判社會流弊、貧窮懸殊等社會現狀，所以一直深受觀眾喜愛，更被一眾韓國電影工作者譽為「精準的社會觀察家」！
就如《上流寄生族》，正正講述了金基澤（宋康昊飾）一家四口長期失業，只能在地下房屋過著潦倒的生活；直至兒子金基宇（崔宇植飾）代朋友到有錢人朴社長家做補習老師，並刻意安排金家各人混進朴家成為美術老師、司機和管家，偷偷享受豪宅裏的一切。豈料，一連串的意外事件最終讓「寄生美夢」演變成悲劇；而觀眾亦因而被逼直視貧富和階級矛盾難以改變的殘酷現實。
「我一直也是自己寫劇本。」
這樣的劇本，是怎樣寫出來？在奉俊昊眼中，寫劇本是一趟孤獨的旅程，但孤獨再深，他仍喜歡窩在咖啡店裏、聽著身邊的各種聲音，默默埋頭寫自己的劇本：「我總是嘗試創造一些不同的東西，我想拍一部世界上從未有過的電影，其中還包括我的作品。我總是野心勃勃，並試圖創造新的東西。」
到底是甚麼塑造了這樣的「奉俊昊」，以致他能創作出如《上流寄生族》甚具「奉式風格」的電影？原來這一切都和他的成長背景和生活環境息息相關！
Read More：【靠低俗發圍】導演變網紅！肥仔瞓身追夢啱你channel嗎？
怎樣的人，拍怎樣的電影！
勇奪「小金人」 後，奉俊昊馬上成為世界關注焦點，無論是他在奧斯卡頒獎禮嗨到笑出來的一幕，還是他與影迷在網上討論區交流，「如果想邀請五個人一起共晉最後晚餐的話，會選誰人？」的對話，都一一在網絡上瘋傳。不過當中最為人廣傳的，莫過於他曾參與學生運動的事蹟。
參與過街頭運動，固然能培養他對社會議題的關懷和批判；不過很多人卻忽略了一個重點：因為有社會學和電影系的背景，奉俊昊才能把自己對社會現象的反思和行動，濃縮成銀幕語言！不說不知，原來奉俊昊出身「名門世家」，外公是著名作家朴泰遠，著有《A Day in the Life of Gubo the Novelist》；父親是著名平面設計師奉尚均、哥哥和姐姐分別是首爾大學的英語系教授和時尚設計師。至於他，雖然當初考入了名校延世大學的社會學系，卻不愛上課、不愛參加讀書會，反而喜歡花時間鑽研影史名作，就連示威時也會找空檔去看電影。他又和附近大學的朋友成立了一個名為《黃門》的電影學會，並於1993年完成其處女作《白色人》（White Man）。
「其實我不懂社會學，我的精力都花在看電影。但我想在人文社科一邊學習一邊做電影社，比讀電影專業好。」
1995年畢業後，奉俊昊跑到了培育無數名導演的「韓國電影藝術學院」（KAFA）進修。「當我在學時，我研究了馬田史高西斯的電影，也吸取了史高西斯格言『最個人的最具創意』的精要。」期間，他更拍了兩部16mm微電影《框中的記憶》（Memory Within the Frame）和《支離滅裂》（Incoherence），並入選1994年溫哥華和香港電影節，成績絕對令人驚喜。
2000年，他憑《綁架門口狗》（Barking Dogs Never Bite）出道，開始受到矚目。 2003年，他從一宗真實的連環殺人案取材，拍攝出《殺人回憶》，並憑該片獲得第二屆韓國電影獎「最佳導演」和「最佳劇本」、第十六屆東京國際電影節「最佳亞洲電影」、第四十屆大鐘獎「最佳導演」等。更沒想到的是，去年3月，《體育東亞》在其創刊十一周年之際，以問卷形式訪問了一百位韓國電影人，最後選出《殺人回憶》為韓國影史最佳電影！
Read More： 【讓我當你的眼睛】以聲音道出光影世界！遇上槍戰、性愛情節都不能「怯」
第二部作品大受好評後，奉俊昊並沒有自滿，更選擇慢工出細活。「我對這類型電影有很複雜的感覺。我對它又愛又恨。我很希望觀眾感受到該類型帶來的刺激，同時我嘗試背叛和破壞觀眾對該類型的期望。」直到2006年，他執導《韓流怪嚇》（The Host），結果上映8日，便創下韓國電影最快突破四百萬人次的紀錄，最後錄得過千萬人次票房紀錄！
隨後十年，他先後執導《東京狂想曲：搖擺東京》（Tokyo!，2008年）、《非常母親》（Mother， 2009年）、《末日列車》（Snow Piercer，2013年）、《玉子》（Okja，2017年）、《上流寄生族》（Parasite，2019年），齣齣都是電影票房保證，難怪連荷里活大明星都點名想演他的電影，甚至大牌導演昆汀·塔倫提諾（Quentin Tarantino）亦大讚：「奉俊昊是一個非常了不起的導演！」
2020年2月9日，奉俊昊憑《上流寄生族》於第92屆奧斯卡金像獎頒獎禮上，拿下了最佳影片、最佳導演、最佳原創劇本，以及最佳國際影片等四項大獎。如此的成就，讓他成為繼金基德、洪尚秀、李滄東和朴贊郁後，另一位揚名國際的南韓大導演！
「別人問我為甚麼我不像朴贊郁般創立自己的公司，我卻指寫作和導演填滿我的腦海，我沒有興趣去經營一間公司，而且這不適合我的性格。」
原來奉俊昊籌備了六年劇本才拍出《上流寄生族》。他不但精心鑽研每個劇情細節、走位和對白；更在找不到適合景點的狀況下，斥巨額打造片中的豪宅，讓該片成本高達135億韓圜（約8,940萬港元）。（網上圖片）
1. 《殺人回憶》（2003年）
（網上圖片）
讓奉俊昊打響知名度的《殺人回憶》，大家怎可以錯過！故事改編自轟動南韓全國的殺人案，借此呈現國家長年的警察暴力問題，更有諷刺警察忙著鎮壓示威，而不追捕殺人犯的情節。
2. 《韓流怪嚇》（2006年）
（網上圖片）
被稱為奉俊昊「最好看電影」的《韓流怪嚇》，是一部融合恐怖、諷刺與黑色幽默的電影，故事講述美軍科學家將大量變異的化學物倒入漢江後，沒想到竟孕育出一隻異變怪魚，六年後跑到陸上來獵殺人類；而在河邊經營雜貨店的阿斗（宋康昊飾）只能眼睜睜的看著自己的女兒被吞噬然後拖入河中……全片充滿著對世界霸權的不滿與控訴，難怪上映後，即創下1,301萬人次的觀影紀錄，成為當年韓國電影歷史上的票房冠軍。
3. 《末日列車》（2013年）
（網上圖片）
2013年上映的《末日列車》，講述氣候異常令地球被暴風雪覆蓋，最後一批倖存者只能登上一台自給自足、能永恆不滅地運轉下去的列車；偏偏列車上階級分明：坐在前區的人整天嗑藥、夜夜笙歌；後區的人則只能每日吃著蟑螂製成的蛋白質棒，過著被壓榨的生活，直至某日這班低層終於群起反抗。
Read More：【人生如戲】「淪落人」黃秋生：由迷失到風光，再被主流電影圈放逐的影帝