2012-05-21

情迷法國五月

　　法國五月今年已是第20屆，節目橫跨舞蹈、視覺藝術展覽、歌劇、音樂、戲劇、電影、法國時裝和法國美食，愈見規模。云云的節目中，總有一個節目是你喜愛，現推薦幾個節目，看看合不合乎你心水？

舞蹈：《人馬的沉思》

　　剛於上周在葵青劇院看了巴他巴斯(Bartabas)與著名舞踏舞蹈家室伏鴻合演的《人馬的沉思》。

　　記得星躍馬術奇藝坊(Zingaro)嗎？巴他巴斯是她的創始人，成立於1985年，風靡世界各地無數觀眾。但他今次向難度挑戰，以馬術、音樂、舞蹈和意象糅合成一種嶄新的表達方式和表演藝術，可說是馬術劇場的先驅。

　　演出者除了巴他巴斯和室伏鴻兩位，另外4位是另類藝術家：劇場的馬匹！他們是非一般的馬匹，在昏暗的舞台上不只馳騁、踱步，向前走向後退，左搖右擺，還會倒地再起，毋須疆繩，他們簡直就是巴他巴斯真正的「舞伴」！

　　演出以Comte de Lautréamont的《Les Chants de Maldoror》的詩句貫穿，他的著作孕育及影響20世紀初的超現實主義如畫家Dali(達利)、Marx Ernst等。演出調子沉鬱，意象凌厲，適合愛思考的觀眾。可能地點較偏遠題材另類，上座率不大理想，可惜。其實葵青劇院就在港鐵葵芳站隔壁，交通方便，座位舒適，與舞台距離不遠，絕對是欣賞劇場演出的好地方。

舞蹈：《波爾多國家歌劇院芭蕾舞團：珀蒂帕的舞步》

　　法國五月還有其他精彩演出。波爾多國家歌劇院芭蕾舞團將會在6月於香港文化中心演出。

　　其藝術總監查爾斯．裘德 ( Charles Jude ) 編排摘自馬呂斯．珀蒂帕(Marius Petipa) 的五件作品，包括《帕吉蒂》、《天鵝湖》、《唐吉訶德》、《雙人舞》、《睡美人》和《雷蒙達》，向珀蒂帕致敬。作為波爾多大劇院前舞者，珀蒂帕是芭蕾舞壇上最具影響力的大師之一，查爾斯．裘德對珀蒂帕的風格及其演變有深入了解，通過五個作品，大家可以欣賞這位大師豐富又具強烈對比的風格。

　　波爾多國家歌劇院芭蕾舞團(Ballet de l’Opéra de Bordeaux)歷史悠久，可以追溯至路易14時期，堪稱法國文化遺產，擁有獨特的歷史、理念和吸引力。由20世紀90年代至今，舞團一直擴闊界限，在古典芭蕾中融入現代元素。

舞蹈：《COMPAGNIE RÊVOLUTION - ANTHONY ÉGÉA：城市芭蕾》

　　另一個舞蹈演出是城市芭蕾 (Urban Ballet)。這個星期在上環文娛中心公演。編舞家 Anthony Égéa 糅合嚴格精煉的古典舞與充滿能量的hip hop，配合兩位著名法國作曲家韋華弟 (Antonio Vivaldi) 和拉威爾 (Maurice Ravel) 的音樂，給你發掘舞蹈的種種可能性。

　　表演分為四部曲，以表達人體的四種狀態，舞團由10位古典、現代舞步技巧成熟的舞者組成，芭蕾舞和街頭舞蹈交錯，時而區別分明、時而含糊。舞者純熟地運用多種技巧，儘管前後兩組雙部曲的動作和音樂有明顯差異，四部曲卻又和諧地融合所有舞蹈技巧和形式。值得一看。

展覽：《畢加索─巴黎國立畢加索藝術館珍品展》

　　今年法國五月的精彩展覽紛呈。重頭戲《畢加索─巴黎國立畢加索藝術館珍品展》不用多介紹，5月19日起經已在沙田文化博物館開展。最重要是事前於城市電腦售票處購票，臨場才購票只會撲個空！

　　展覽期間，香港文化博物館的開放時間為每日上午10時至晚上8時。星期二休館。並設有特定觀賞時段，星期一、三、四、五分為三個時段，星期六、日及公眾假期則分為五個時段。

各階段開始售票日期如下；

　　第一階段：5月4日(發售5月19日至6月8日之展覽門票)

　　第二階段：5月25日(發售6月29日或以前之展覽門票)

　　第三階段：6月15日(發售7月22日或以前之展覽門票)

　　留意以上分期及分時段的票務安排，平日觀賞時間一節有3至4小時、周末周日是2小時。大家把握機會，在港一睹畢加索的真跡！展期至7月22日結束。門票資訊可瀏覽香港文化博物館網頁(http://www.heritagemuseum.gov.hk/eng/exhibitions/exhibition_details.aspx?exid=189)。

展覽：《閃亮人生 ── 奧托尼耶琉璃創作展》

　　在澳門藝術博物館則展出《閃亮人生 ── 奧托尼耶琉璃創作展》(25.04.2012 - 17.06.2012 )。

　　展覽由法國龐比度中心和澳門藝術博物館聯合主辦，回顧米歇爾．奧托尼耶的視覺藝術旅程，展品包括49件原創作品，歷程跨越他早期較私人及富詩意的作品，至後期大型的鉅作。

　　對蛻變和昇華深感興趣的奧托尼耶，喜歡使用可還原的材料，最初他以硫礦製成的雕塑一炮而紅；自1993年用玻璃創作後，他便一直探索玻璃這種材料的屬性、昇華、突變，及它從一個狀態轉變到另一個狀態的過程；這亦與他創作的重要過程―記憶的旅程互相呼應。他多才多藝，多樣化的藝術創作包括繪畫、雕塑、攝影、寫作錄像和舞蹈編排；豐富的作品之中既有清純詩意亦有大膽煽情。

展覽：《貝納．維尼》

　　免費的展覽亦多的是。大家可有留意在文化中心和藝術博物館附近的維港海旁自4月底開始出現一些大型雕塑？

　　他們是法國雕塑家貝納．維尼的作品，他利用捲曲銹鋼製成的拱門(Arches)、不定線條 (Indeterminate Lines)和崩塌(Collapses)，對藝術、景觀和建築之間的關係提出質疑；以視覺效果向我們細訴他從概念藝術到公共藝術的創作歷程。

　　維尼於60年代展開漫長而傑出的藝術生涯，在80年代初開始用鋼即興創作大型線條作品。他的雕塑作品，被視為他的商標，已在全球各大城市展出，並獲多間著名博物館收購珍藏。今天(21日)是最後一天啦！

展覽：《藍白紅的分割之間》

　　在中環至半山自動扶手電梯本地藝術家王志勇正進行一項公共藝術裝置計劃，名為《藍白紅的分割之間》，運用光與色彩，讓我們對身邊的公共空間及生活常規重新認識。王志勇是主要以燈光為媒體的藝術家，涉獵的範疇包括舞台燈光、建築及裝置，曾領取Alexandre Yersin獎學金到巴黎第八大學修讀碩士學位。不說不知，法國駐港澳總領事館自2000年開始提供Alexandre Yersin獎學金予香港及澳門學生，有潛質的青年藝術家要多留意。

法國時裝5月：《情陷聖羅蘭》

　　說法國文化又怎能缺少時裝？在香港大會堂展覽廳，即日起至6月11日，有一個名為《情陷聖羅蘭》展覽。

　　展出廣受明星愛戴的法國服裝設計師 Olivier Châtenet的私人珍藏，他是超級聖羅蘭迷，故事始於15年前：自從Châtenet用10法郎買下偶然發現的一件由時裝聖匠聖羅蘭設計外衣，便開始收集這位設計師的襯衫、大衣、外套、西裝、獵裝夾克、禮服和連身衣等，最後終於成為一個令人歎為觀止的私人珍藏！

　　香港是這個珍藏公諸於世的首站，別具象徵意義是因為香港啟發了聖羅蘭創作1977年的中國系列。在Châtenet的敏銳眼光下，珍藏品的配搭非比尋常，有點瘋狂，但個性鮮明、自然、率性，就像聖羅蘭，他曾說過：「時裝必須是一件樂事，它應該助人玩樂、改變和逃避…」這場展覽不但向我們展示了最真實的聖羅蘭，亦刻劃大膽、熱情奔放的Châtenet，為聖羅蘭瘋狂。

法國五月美食節