每場展覽背後，都暗藏策展人各種心思，冀通過作品之選擇、描述、小冊子，帶領觀眾品味藝術。

Confluence．20+設計展策展人周婉美喜見近年港人愈來愈喜歡參與文藝活動，冀大眾可由打卡開始學習鑑賞。

　　資深策展人周婉美（Amy）身兼設計師、大學講師及香港設計中心項目總監，獲邀主理慶回歸四地藝術展，以百川滙聚為題，冀展現本港的多元及包容。她指，成為策展人一定要熱愛歷史、懂得觀微、有好奇心及幽默感，喜見近年港人愈來愈喜歡參與文藝活動，冀大眾可由打卡開始學習鑑賞。

　　本港大部分藝術行政人員均使用博物館館長、經理等職銜，鮮有自稱策展人（Curator）。「Confluence．20+」設計展策展人周婉美（Amy）解釋，其實策展人的身份可以很多樣化，可以是藝術家或歷史學家出身。

　　她指，不同的策展人可能有不同的專業領域，如設計、當代藝術及雕刻等。歷史學家出身的策展人擅寫文案，可用展品及文字描述反映議題，但可能需要「cold call」朋友求介紹合作對象；藝術家出身的策展人則有豐富人脈，但要花時間梳理概念，鑽研每件作品背後的時代背景。

須喜愛歷史 最大難處找贊助

　　策展人除邀請藝術家、雕塑家、設計師、建築師等參與展覽外，亦要處理策展經費及籌款事宜。Amy直言，策展的最大難處是找贊助，錢要用得其所，一半是行政主導的工作。

　　Amy認為，策展人必須喜歡歷史，因藝術與歷史其實不能分割，「沒有第一、二次世界大戰，就沒有海報這個載體，那時用作宣傳（propaganda），叫人參軍。」「如果不是臭氧層穿窿、動物瀕危，設計不會開始講環保。」她又指，策展人要對很多事情都充滿興趣，要觀微，知道各樣物件的特別之處。

　　Amy的背景較特別，設計師出身的她，曾於多間學府教藝術歷史，兩年前在上海策展，雖以城市化為題，要展現上海由胡同到平房、私人樓、摩天大廈的轉變，但仍游刃有餘，甚至連紀念品商店的東西都由她設計。她笑說：「因為我甚麼都涉獵，可策展的東西就會更多樣化。」

　　近年港人似乎愛上藝術，經常在不同展覽場館打卡。Amy盼在打卡以外，大眾可花多點心思欣賞策展人寫的文字描述及展覽冊子。「這些都是策展人與其團隊的心思，嘗試令參加者了解更多。」不過，她認為看不明白亦不需太大壓力，「你可能只喜歡當中一、兩件，覺得合眼緣，開始會留意那個作者及相關展覽，其實就夠了。」

　　很多人無法明白為何有些名畫價值連城，Amy笑言：「不用緊張，不明白都無所謂，人家不是畫給你看，不是想要你有共鳴。」她認為多看、多聽人導賞、多花時間，鑑賞力自會提升。

港藝術行政課程 設計成分輕

　　她透露，每個展覽都有3個層次，假設到訪的人只有10分鐘、30分鐘、1小時至1.5小時遊走於場館，故要仔細安排展品擺放位置，好讓人快速掠過仍留下印象，駐足則可細味描述。

　　她認為，如要發展藝術、文化創意，香港應該有策展相關的專門課程，以吸引更多年輕新血入行。雖然市面上已有不少藝術行政人員課程，但她認為設計及藝術成分較輕，「藝術行政人員懂得買畫，但如有創意及設計背景，策展時主動性可以強很多，亦更有脈絡。」